【藝術(shù)簡歷】
羅寧，畫家、美術(shù)評論家。1958年10月生于陜西扶風(fēng)，先后畢業(yè)于陜西省鳳翔師范和西安美術(shù)學(xué)院，美術(shù)學(xué)碩士。曾任《文化藝術(shù)報(bào)》總編輯、陜西國畫院常務(wù)副院長、陜西省美術(shù)博物館館長?，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國博協(xié)美術(shù)館專業(yè)委員會學(xué)術(shù)委員、陜西省美術(shù)家協(xié)會副主席、陜西省中國畫學(xué)會副會長兼秘書長、研究員、國家一級美術(shù)師、十一屆陜西省政協(xié)委員、第七、八、九次中國美術(shù)家協(xié)會全國代表大會代表。
羅寧先生長期從事中國人物畫創(chuàng)作和美術(shù)理論研究，其國畫作品多次入選國內(nèi)外展覽。出版有《21世紀(jì)畫壇人物個(gè)案研究——羅寧》等數(shù)十種畫集及專著。先后在廣東、江蘇、浙江、山東等地舉辦《羅生門——羅寧的意義》個(gè)人作品展；在美國、日本、德國等地舉辦作品聯(lián)展。中國文聯(lián)文藝評論家工程選取羅寧中國畫創(chuàng)作實(shí)踐作為個(gè)案進(jìn)行研究，出版研究文獻(xiàn)專集《羅寧學(xué)術(shù)研究》3部及《中國畫藝術(shù)當(dāng)代經(jīng)典大家——羅寧》作品研究專集。先后應(yīng)聘擔(dān)任陜西省紀(jì)念改革開放30、40周年全省美展、首屆陜西美術(shù)獎、陜西省千年人文美術(shù)創(chuàng)作工程等多項(xiàng)重大美術(shù)活動評委。
多年來，羅寧先生以畫家、美術(shù)評論家、美術(shù)博物館專家的多重身份，致力于美術(shù)文化的研究和傳播，先后在陜西師范大學(xué)、西北大學(xué)、西安交通大學(xué)、西安外國語大學(xué)、西安美術(shù)學(xué)院、渤海大學(xué)、深圳大學(xué)、寧波大學(xué)、江蘇省美術(shù)館、河南省美術(shù)館、浙江美術(shù)館、重慶美術(shù)館等多座高校和美術(shù)館作學(xué)術(shù)講座。以他主講世界美術(shù)館為內(nèi)容的52集系列專題片《羅寧話館》，在陜西電視臺播出后頗受好評，并策劃了《高原高原——中國西部美術(shù)展》及《對話兵馬俑——?dú)W盟與中國雕塑家作品提名展》等地域文化特色鮮明和具有國際視野的展覽，在國內(nèi)外引起反響。
《黎明》260×120cm 2021年
我說中國人物畫
羅寧
我一直認(rèn)為，中國畫是一門十分獨(dú)特的藝術(shù)，學(xué)習(xí)和實(shí)踐中國畫需要相應(yīng)的文學(xué)、哲學(xué)修養(yǎng)和科學(xué)的世界觀，而要取得一定的成就必學(xué)具有哲學(xué)家的思維、詩人的情感和雜技演員的技巧。
在學(xué)習(xí)中國畫過程中，始終要解決的就是“道”和“技”的問題；對道的認(rèn)識、感悟和把握決定了藝術(shù)家的精神向度和品味，而技為凸顯“道”提供了必需的實(shí)現(xiàn)手段。一定的社會經(jīng)歷和人生歷練，廣泛的閱讀和對各種藝術(shù)文化的借鑒無疑使畫家對道有更深的認(rèn)識和體悟。
《花信年芳》136×68cm 2020年
我選擇中國人物畫，是因?yàn)槲姨珶釔凵钪幸姷降母魇礁鳂用赖漠嬅媪耍ㄟ^筆下的人物，想表現(xiàn)我對這個(gè)世界的贊美，在傳神達(dá)意中，抒發(fā)我的情感，折射我的精神和追求。但人物畫對技術(shù)的要求無疑對我是一種挑戰(zhàn)，可因?yàn)閻郏倏嘣倮墼匐y都堅(jiān)持了下來。
中國畫的傳統(tǒng)很豐厚，經(jīng)典作品無數(shù)，但較之于山水畫和花鳥畫，古代和近代的人物畫的發(fā)展似乎不如前者，這對我們現(xiàn)當(dāng)代人物畫家而言既是難題，又同時(shí)蘊(yùn)藏著極大的發(fā)展空間。
《風(fēng)葉自香》136×68cm 2020年
我的中國人物畫學(xué)習(xí)，一開始就是在中西文化交融的氛圍中進(jìn)行的。我畫過素描石膏幾何形體，素描靜物，素描石膏人像，水粉靜物，風(fēng)景和人物寫生。在整個(gè)學(xué)習(xí)過程中，一直伴隨我，使我受益匪淺的我認(rèn)為是不間斷地速寫，不管用鉛筆、鋼筆，還是毛筆，都采用的是“線”，用線條記錄和塑造一切。這個(gè)線，便成了我學(xué)習(xí)實(shí)踐中國畫的最根本的“生命線”。
《花季》68×45cm 2020年
我沒有太多臨摹古人的作品，而是選擇了我喜歡的現(xiàn)當(dāng)代人物畫家作品進(jìn)行臨摹，包括王淑暉、姚有多、杜滋齡、華三川、劉旦宅、黃胄、方增先、劉文西、周思聰?shù)龋蚁?，他們肯定都臨習(xí)過古人的畫，才有了現(xiàn)在這樣的面貌，而我直接臨摹他們的作品更為直接。我很敬佩兩位當(dāng)代人物畫家，那就是王子武和李世南，但由于我的性格使然，我只能仰慕他們的作品，沒有去直接臨摹。臨摹前輩作品的目的是為了揣摸他們的用筆用墨，他們的線條技法，看起來是在解決技的問題，但也同時(shí)在很多藝術(shù)家的淡畫語錄中體會“道”的問題。比如長安畫派幾位大家的談話語錄我都認(rèn)真讀過多遍。
《荷香》68×45cm 2020年
我實(shí)踐的是小寫意人物畫?！皩懸狻倍治艺J(rèn)為關(guān)鍵是寫，目的是達(dá)“意”，沒有“寫”就沒有“意”。而寫與中國書法有異曲同工之妙。為了“寫意”，我長時(shí)間練習(xí)書法，書法經(jīng)典名帖讀了不少，反復(fù)臨寫過包括顏真卿、歐陽詢等書法巨人的碑帖，王羲之的《蘭亭序》臨寫的遍數(shù)更是不計(jì)其數(shù)。剛參加工作那幾年，我曾臨寫舒同的書法幾乎“以假亂真”了，后來被我敬重一位書法界名師勸阻停下再未去寫。在《文化藝術(shù)報(bào)》做編輯部主任和總編期間，我寫稿、改稿、簽發(fā)稿件等等都是用毛筆完成，目的是掌握毛筆。我堅(jiān)持這樣的觀點(diǎn)：無論是人物、山水還是花鳥，只要是寫意畫，你就看看作者的落款，看看他的字就知道其作品水平高低了，為此，我仍在努力。
《清風(fēng)自來》68×45cm 2020年
關(guān)于技的問題，很大程度上是案頭功夫和筆墨功力問題，當(dāng)然人物畫還有造型問題，以形寫神，形的問題沒有解決“神”便免談。而這些問題也長期在困擾著我，為此我也暗自花力氣解決，同時(shí)在創(chuàng)作實(shí)踐中逐步提高。常言道，熟能生巧，只有在對工具和語言掌握熟練的前提下才有質(zhì)的提升之可能，黃胄先生當(dāng)年每天要畫近一刀宣紙，我們能畫多少呢？所以，技要靠練。
有了造型基本功和筆墨的駕馭能力還不夠，重要的是還要有生活，要有從生活中發(fā)現(xiàn)美，提煉美的能力，這種能力是畫家能否出好作品的關(guān)鍵，這需要畫家的天才和悟性。
《春色擋不住》68×45cm 2020年
再高一步，那就是畫作的精神性，即畫家是否在畫作中注入了自己的精神，說起來似乎比較抽象，但這是畫面上首先表現(xiàn)出的氣息，有無個(gè)性，有無情感，看了畫作一目了然。沒有一種精神通過畫面?zhèn)鬟_(dá)給觀者，即便制作精細(xì)，筆墨挑不出缺點(diǎn)，也仍是在一種技術(shù)范籌，是一種死畫，沒有抒發(fā)出一種精神仍不能成為好作品。
這些年，我主要努力使自己的作品鮮活，有生氣而不落俗套，我的目的是想探索一種有個(gè)性的中西結(jié)合的中國人物畫及其表現(xiàn)形式，并力求通過我的作品能給觀眾帶去一種生命的活力。
當(dāng)然，藝無止境，這是我一輩子要追求的目標(biāo)。
《夏日街頭》180×96cm 2019年
《豆蔻年華》180×96cm 2019年
《朗讀者》136×68cm 2019年
《濃翠》180×96cm 2019年
《生命》260×120cm 2018年
《晨韻》180×96cm 2016年
《海風(fēng)》136×68cm 2016年
《今日惠女》136×68cm 2016年
《惠風(fēng)》180×180cm 2015年
《漁村之晨》180×97cm 2013年
《傣家小妹》68×46cm 2014年
《荷塘溢香》136×68cm 2013年
《舞醉》68×45cm 1991年
暫無相關(guān)評論！
