前言「致這樣一個盛夏，以及每個對戲劇感興趣的人」
夏天，是酒精和多巴胺的狂歡，是釋放內心悸動和激情的特定季節(jié)，也是一幕幕大戲被搬到你眼前的時節(jié)。也只有在這個時候，你不用刻意捕捉身邊被忽略的生活，因為千萬種生活的軌跡已被濃縮成你眼前的好戲。
你所需要做的，就是拿起生活這杯特調，安坐在城市一隅靜看世界本來的模樣，用雙眼不斷為你所看見的「故事碎片」側寫。
這就是看戲，每個劇本都是如此獨一無二，每位創(chuàng)作者都用自己獨特的視角向你敘述同一個世界下「人生百態(tài)」。
01「藝術創(chuàng)作和平凡生活并非對立關系，要合起來讀」
今年是751第三次舉辦北京戲劇嘉年華，對于公眾而言，戲劇約等于生活中某種可感知和共情的縮影，但比不上每天那些茶米油鹽和苦辣酸甜的瑣事真實。這種先天的距離感，源于藝術和生活之間的微妙落差。
落差真的無法縮短嗎？藝術創(chuàng)作真的高于平凡生活？平凡生活注定不能成為藝術的注腳？
“藝術創(chuàng)作源于平凡生活”，這句話可以說凝煉了前兩屆北京戲劇嘉年華大家的心聲，也是很多參演的藝術家、創(chuàng)作者、主演和公眾共同達成的認知。
今年的751北京戲劇嘉年華，我們依舊沿用這份彌足珍貴的共識和認知，用扎根于平凡生活中的每一部戲“舊藝新繹”，如同人的角色在生活中是復合且不斷轉變的，但看待生活的方式永遠是積極、正向，甚至帶有一絲詼諧的阿甘色彩去堅信著。
生活千面，藝術萬象，平凡中方能察覺真知，感悟生活如戲的模樣。
02「觀世界 不如走出自己的世界看身邊」
如果說，著力打造演藝之都的北京越來越受到關注，那今年北京戲劇嘉年華則將7月到8月所有目光盡數(shù)吸引在這11大演出劇目上。
1、藝術區(qū)：走進老廠房的演變史，看工業(yè)到藝術的蛻變歷程
如何脫胎換骨？！如何涅槃重生？！雖然看起來都是陰差陽錯，但其實都是命中注定。看小柯以老工廠里的小工人作為主角，講述如何在失業(yè)下崗的邊緣，將自己的老工廠蛻變成藝術區(qū)的故事。
2、水流下來：一場父子間關于中式家庭觀、人生觀的對話
催婚 - 這可能是大部分成年人都會遇到的難題。在傳統(tǒng)家庭教育觀念與現(xiàn)代新思想的碰撞下，又是什么讓冰山一樣的親子關系得到化解?
編劇兼導演顧雷以父子、催婚作為戲劇矛盾的重要因素，帶來了一場既是悲喜劇，又是溫情詩的戲劇作品。
3、系列兒童?。河媚Хù驍∧Х?，給童心留一片烏托邦
小孩子的世界總是用想象力描繪著斑斕色彩，和孩子一起進入這個戲劇創(chuàng)作的魔法世界，喚醒內心深處從未被改造和蒙塵的那顆童心。
《玩er一個》是「一年一度戲劇大賽」選手武六七的作品。他用小丑的方式講述了幾個詼諧的故事，劇中運用手指偶及豐富可愛的道具給孩子營造出一個激發(fā)想象力的奇幻空間。
《查先生的魔法之森林魔法樂章》是一部由沙文碩、楊賀然主創(chuàng)的中國首部親子音樂魔術劇。本劇以環(huán)保為主題，以“光”為主要表現(xiàn)手法，運用國內頂尖音樂編曲，以優(yōu)美夢幻的配樂及現(xiàn)場專業(yè)演唱，帶大人小孩共同進入沉浸式的現(xiàn)場互動。
《查爾先生的皮箱》同樣是由沙文碩和楊賀然共同創(chuàng)作，精心打造的一部沉浸式兒童互動體驗魔術戲劇。以巧妙融合喜劇、肢體默劇以及全場互動等多元表現(xiàn)手法，讓孩子們的想象力成為大人們的快樂。
4、鬧劇場：即興演繹，會發(fā)生的一切均是未知數(shù)
本次鬧劇場是阿球帶領一眾即興喜劇演員，分為《鬧劇場即興大比拼》和《熬夜即興專場秀》，其中《鬧劇場即興大比拼》將通過抽取官方原創(chuàng)卡牌，決定演出走向；讓每個人都成為這場喜劇創(chuàng)作的一部分，見證并全心投入到未知的爆笑和感動中。
5、王梓默劇盲盒秀：無聲的演出，也能逗得觀眾哈哈大笑
王梓帶來其新喜劇作品集的專場演出，采用獨特的“盲盒抽取模式”。演出前，王梓從二十余部作品中抽取五至七部，包括特殊“隱藏款”，將內容重組排列后呈現(xiàn)給觀眾。
6、她沒問題！：面對都市壓力，展現(xiàn)女性力量
「與其內耗，不如崩潰」，潘越以6個細膩入微的生活片段為鏡，映照出現(xiàn)代女性世界的斑斕和波瀾。在這面棱鏡之下，每一個內耗的瞬間都被賦予了新的生命，她用天馬行空的方式詮釋了每個人心中幻想過的“爽點”，是都市女孩最佳舞臺嘴替。
7、羅曼蒂克偶爾到來：從經(jīng)典劇情看戲劇浪漫
不管是羅密歐與朱麗葉，還是梁山伯與祝英臺，偶爾到來的“羅曼蒂克”，都是我們生命中幸福的閃光點。
導演肖競精心挑選了《羅密歐與朱麗葉》等七部戲劇史上的愛情經(jīng)典片段，邀請現(xiàn)場觀眾與專業(yè)戲劇演員一同重溫并感受戲劇中的浪漫瞬間。
8、當肖邦遇到現(xiàn)代舞，一次當代舞蹈劇場實驗
當古典音樂與當代舞蹈在舞臺上跨界融合，這場前所未有的碰撞又會擦出什么樣的火花？
音樂家Ruben Micieli的鋼琴演奏將肖邦的作品重新詮釋，注入新的靈感和感受力，Pina Bausch舞團常駐舞者Alexander Lopez Guerra將以即興舞蹈形式與音樂互動，二人獨特的身體語言盡情詮釋著肖邦音樂中的情感和意象。
03「看戲劇的人 也在和藝術創(chuàng)作者一同共創(chuàng)生活」
有人曾說，戲劇創(chuàng)作的過程是人與周圍一切有生命的事物發(fā)生關系，這種關系讓彼此的生命力有了屬于各自的回響。這聲聲回響，即為共創(chuàng)。
本次北京戲劇嘉年華除了異彩紛呈的劇目外，7月18日將在小紅書同步開啟#戲劇共創(chuàng)人#計劃，我們希望通過這個計劃“打開”公眾對戲劇創(chuàng)作的話匣，留下一句話或是一段不加修飾的文案，與藝術家共同締造一種新的語言表達方式。這些在我們眼中都如同璞玉般彌足珍貴。
回到最初的問題：“當我們談到戲劇的時候，我們究竟想看什么？”
答案是自己的，當目光越過舞臺的剎那，每個認真看戲的人，都在扮演著自己的角色。
希望每個人都能來751北京戲劇嘉年華的紅馬扎上坐坐，看生活，看自己，看戲。
2024年7月31日-8月25日，坐看好戲。
地址：北京市朝陽區(qū)酒仙橋路四號751園區(qū)
- 2019中國星光青少年戲劇藝術節(jié)專家研討會在京召開
- 瓊劇《百花公主》亮相第八屆巴黎中國傳統(tǒng)戲劇節(jié)
- 北京市學生藝術節(jié)展演戲劇教育成果
- 戲劇藝術：送進校園，更應“種”在校園
暫無相關評論！
