《可不可以不藝術(shù)》一書是作者蔡文悠的成長故事集。蔡文悠1989年生于東京，成長于紐約。自小隨父母游遍世界各大美術(shù)館及博物館，卻從未想過做藝術(shù)。在成長歲月，她只是無所事事地待在美術(shù)館，以免打擾正在工作的大人。為打發(fā)時間，她也幫著父親布展，后來發(fā)揮特長、拍攝父親的各種布展工作成了常規(guī)。因為對于到處旅行、勘察場地感到無聊，她開始用文字記錄她的成長經(jīng)歷。她不做藝術(shù)，既不畫畫，也不做雕塑，雖然大學(xué)時的專業(yè)就是雕塑。她覺得做藝術(shù)很乏味，但是她無法擺脫藝術(shù)。
11月9日（周一）19:30-21:00，第十四期蜜蜂讀書會，和主持人一然一起閱讀蔡文悠《可不可以不藝術(shù)》。本次讀書會圍繞藝二代主題，也邀請了一些藝二代嘉賓，如果你也是這小眾的一份子，歡迎來神侃哦！
時間：11月9日（周一）19:30-21:00
主辦：蜜蜂書店地址：北京市通州區(qū)宋莊鎮(zhèn)小堡村尚堡藝術(shù)區(qū)B-106號(近環(huán)島藝術(shù)區(qū))
主持：一然
閱讀書目：蔡文悠《可不可以不藝術(shù)》
這本出色的書能使所有讀者獲益匪淺，無論年少還是年長，來自西方還是東方。《可不可以不藝術(shù)》是一部妙趣橫生、富于洞察且無比坦誠的作品，寫的是一位內(nèi)心敏感的年輕女性在名滿天下的父親——“火藥藝術(shù)家”蔡國強(qiáng)的陰影之下尋找自己的激情、身份和歸屬感的心路歷程。這本書直面?zhèn)€人的體驗，同時也在處理最為古老、最為普世性的主題：父母與孩子之間的愛，往昔的重負(fù)，個性與家庭責(zé)任之間的張力，人對于自我表達(dá)的渴望，成功的傳承與代價，完美主義的天賦與煎熬。
——蔡美兒（耶魯大學(xué)法學(xué)院教授，《虎媽戰(zhàn)歌》作者）
作者蔡文悠身為著名藝術(shù)家蔡國強(qiáng)的長女，生于東京，成長于紐約，多元的文化背景令她時刻感到格格不入；自小隨父母出入于世界各大美術(shù)館及博物館，藝術(shù)就是她的童年，年幼的她收獲的只有孤獨(dú)；頻繁參與父親遍布全世界的藝術(shù)創(chuàng)作及頒獎典禮，帶來的是缺席課業(yè)和與朋友相處的困擾；頭頂父親的光環(huán)，她的腳下卻是一片陰影。如同那些火藥創(chuàng)作、焰火表演，蔡文悠覺得自己也是父親的一件作品。雖然無法擺脫藝術(shù)，但她正努力地尋找自我，建立自己的身份，在自己這件作品身上署下蔡文悠的名字。本書也是她找尋自我的一次嘗試，在書中她誠實地記錄下父親的強(qiáng)大影響，自己與家人的復(fù)雜感情，不為人知的心路歷程，也勇敢探索作為“藝二代”更加獨(dú)立的生活和事業(yè)。
就像那些火藥創(chuàng)作，那些精心編排的焰火表演，那些裝置作品，我也是爸爸的一件藝術(shù)作品，是他日復(fù)一日辛苦琢磨的產(chǎn)物，是他的性格的翻版與呼應(yīng)。我們有相近的感受。我們都是富于幽默感卻又嚴(yán)肅的人。也許我比他更幽默。
迄今為止，我所做過的一切都難以擺脫爸爸的影響。我甚至去讀藝術(shù)學(xué)院，只為能和他有話談。迄今為止，我的生命就是這樣無足重輕。有時，我的藝術(shù)就是這樣糟糕至極；有時，我就是感到那么疲倦無聊：這就是我作為“藝二代”的生活?！涛挠?/p>
【片言只語】
“多年以來，我誤解過爸爸告訴我的許多東西，有些誤解或許至今依舊存在。我坦然接受那些誤解，將它們視作我成長中的一些風(fēng)波——幾分鮮活，幾分痛楚，終是美好，其樂無窮?！?/p>
“與爸媽不同，我一直過著衣食無憂的生活，我的敏感與不安都不過是微不足道的庸人自擾?！?/p>
“我拿著一冊筆記本，走到所有有現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)作品得美術(shù)館。我認(rèn)認(rèn)真真，看遍每個地方的每個展品，便不會太意識到自己是孤身一人。我盯著每一件作品看，坐下身來，好更好地注視墻上的畫作，記下腦海中泛起的片言只語。”
“我在這所有的作品間流連，白色的墻體，木質(zhì)的地板，空空的怪響，在幾步之遙，喚起一種我太過熟悉的深邃與空曠的感覺，我呼吸著這種感覺，感覺這一切都因那些冰冷的雕塑、裝置、基座、展廳正中皮座椅之間的虛空而顯得更加空闊，這一切的著意布置本是減輕那種撲面而來的孤獨(dú)與疲憊。我坐在漆黑的放映室，注視著循環(huán)播放的錄像，沉浸在那種氛圍里，仿佛回到自己七歲時?！?/p>
“我感到自己可以走得很遠(yuǎn)很遠(yuǎn)，卻依然無法擺脫我的爸爸。他早已征服了世界，我能做的只是無心的步他的后塵，重游他到過的那些地點(diǎn)。”
“無論走到哪里，我都會在現(xiàn)當(dāng)代的美術(shù)館中流連，其中有些我在小時候去過，有些則是全新的體驗，我去那里欣賞藝術(shù)史上的作品，也有些希望在探索世界的那些孤獨(dú)時刻邂逅一位熟悉的藝術(shù)家。”
“拍攝一個私密的悲痛時刻，會讓我覺得很刻意。在這些年，我意識到許多我感到非常適宜拍攝的時刻，其實都會因為覺得刻意而不去拍。有時，鏡頭感極強(qiáng)的時刻刻意產(chǎn)生意味深長的影像，但有時，試圖捕捉那些影像只能產(chǎn)生極小的意義，與親身經(jīng)歷這一瞬間的體驗無法相比?！?/p>
作者：蔡文悠
1989年生于東京，成長于紐約。自小隨父母游遍世界各大美術(shù)館及博物館，卻從未想過做藝術(shù)。在成長歲月，她只是無所事事地待在美術(shù)館，以免打擾正在工作的大人。為打發(fā)時間，她也幫著父親布展，后來發(fā)揮特長、拍攝父親的各種布展工作成了常規(guī)。因為對于到處旅行、勘察場地感到無聊，她開始用文字記錄她的成長經(jīng)歷。她不做藝術(shù)，既不畫畫，也不做雕塑，雖然大學(xué)時的專業(yè)就是雕塑。她覺得做藝術(shù)很乏味，但是她無法擺脫藝術(shù)。
譯者：申舶良1984年生，2008 年起在全球當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域從事批評、策展、譯介工作，2010至 2013 年任 ARTINFO 中文站資深記者，現(xiàn)就讀于紐約大學(xué)博物館學(xué)系。
主持人：一然
蜜蜂讀書會欄目主持人
網(wǎng)絡(luò)電臺《一然囈語》的主播
并擔(dān)任晨畫廊執(zhí)行策展人
